domingo, 23 de enero de 2011

Hola estás haciendo una peli




Es el documental participativo rodado en lavapies del que hablamos en clase.

jueves, 20 de enero de 2011

Caca de colores




Esta es la critica del blog JENEISAPOP.COM sobre la caca de colores:

Revelación o timo: Car-man y Robin

Es de lo más digno que hemos encontrado entre los candidatos a Eurovisión


Car-man y Robin son Alfredo Pérez, Car-man (letra, música, edición y filigranas varias), y Pili Álvarez, Robin (voz, flauta melódica y sintetizadores cósmicos). Citan entre sus influencias a Cansei de ser sexy, Yeah Yeah Yeahs, Yelle, La Casa Azul o Los Planetas. Precisamente Jota tiene su protagonismo en su tema de presentación, ‘Car-man y Robin’, que puede escucharse en MySpace, aunque el que han decidido presentar a Eurovisión es otro, ‘Caca de colores’.
Puede que este tema te parezca una ídem, pero lo seguro es que entre las decenas de canciones insufribles (no sabemos si es peor el rollo petarderío “eurovisivo” de Karmele o el ir de artista en serio, que Eduardo del Prado se ha retirado por la falta de calidadimperante), sus guitarras a lo Sleater-Kinney nos han sonado de lo más fresco y pegadizo: aseguramos que se puede escuchar dos horas en bucle sin problema. De momento están entre los 125 más votados.
El vídeo consiste en ellos dos básicamente haciendo el payaso en casa y quizá haga perder un poco a la canción, pero nunca han tocado en directo y la cosa puede tener su morbo. Si te apetece que su primer evento sea en una gala de Televisión Española no los dejes de votar porque de ahí puede salir cualquier cosa.


lunes, 13 de diciembre de 2010

Boda Futurista en Tabacalera

Grabado en la sesiones performance de Cruising Queer de Tabacalera. Pretende ser un fake, a modo de documental tipo Werner Herzog, sobre una supuesta boda futurista. Un punto de vista antropológico ficticio. Sin saberlo asistimos a una boda...


Gracias a los artistas participantes.


Ibamos a ir al debate de clase sobre la problemática de lo común en Tabacalera: "son lugares de socialidad y encuentro, pero a la vez abiertos e incluyentes. Sin embargo, también experimentan ahora la presión centrífuga de la dispersión: el “cada cual a lo suyo” y la extrañeza hacia lo colectivo". 
Al final decidimos ir a grabar las performances. 





La música es de Animal Collective "In the flowers".




Malechores

Didi Huberman: Atlas ¿Cómo almacenar el mundo?



Hace unas dos o tres semanas fuimos de excursión al Reina Sofía la clase de proyectos 2. Siempre es interesante y de agradecer salir del entorno universitario. Os invito a que participar en estos entretenidos actos, con unas cañas después como segunda actividad.
 
En general, me gustaría utilizar un lenguaje cercano. Alejarme del virtuosismo dialéctico propio del mundo institucionalizado del arte, que por cierto, estuvo muy presente en la conferencia de Didi Huberman.

Didi es un teórico del arte, un archivista (¿con síndrome de diógenes?), un culto y refinado francés. Lo digo en un buen sentido. Reinterpreta, clasifica y organiza las imagenes del arte, de modo "sistemático y aleatorio", más de 14.000 para esta expo. Un ejercicio de continua y repetida relectura para conseguir algo así como "diferentes teorías del arte". Este punto me parece interesante y muy propio de nuestros tiempos: interminables reflexiones neurótico obsesivas de la relación imagen-palabra.

Citas seleccionadas de la conferencia:
-Atlas como una arqueología del saber visual.
-"El saber no está hecho para comprender sino para abarcar" (foucault).
-La memoria es el sueño de la razón.
-Las imagenes son un campo de batalla.
-Interpretar la historia del arte desde un plano filosófico.
-Dar un uso NO fetichista a las imágenes.
-Dios reside en los detalles, en las singularidades.

Luego hubo turno de preguntas... el tipo de público que se trae las preguntas preparadas de casa. Preguntas de una complejidad y erudición exageradas, a día de hoy desconocidas para mi.

martes, 30 de noviembre de 2010

La Tabacalera a debate. Convocatoria

Jueves, 02 diciembre, 20 h. Sala Jefe: “La Tabacalera a Debate”. Argumentación de la legitimación del edificio y el centro social autogestionado. Acude a defender el proyecto: comparte tus ideas, acciones, estrategias, maneras de resistencia…








Hace seis años, redes y colectivos de Lavapiés construyeron un dispositivo llamado La Tabacalera a Debate.
En la línea de reivindicar la capacidad de decisión de los ciudadan@s sobre los asuntos comunes, se desarrolló una propuesta para que el ministerio de cultura de la época aceptara que el destino del edificio de la Tabacalera fuera producto de un proceso participativo. Para ello, se produjeron unos textos -”críticas”- al respecto de cómo podría orientarse un uso social y “situado” (contextualizado, territorializado) del edificio. Hoy, revisamos la actualidad de esos textos y nos atrevemos a volver a pensar cómo podría ser el futuro de este edificio, más allá de los poyectos que el propio ministerio tiene para él.
Es conveniente leerse los textos que en su momento se escribieron. Es la mejor forma de sacar partido a las discusiones. Aquí puedes leer los textos de La Tabacalera a Debate

miércoles, 24 de noviembre de 2010

La sonrisa de los muertos


En la mesa de un editor aparece un manuscrito titulado DIARIOZOMBI, en el que alguien recoge su particular y caníbal odisea. Algún lector curioso podría descubrir la existencia de un matadero en las afueras de una ciudad cualquiera, tal vez el destino de cientos de personas desaparecidas, perdidas en tramos intestinales que componen una enmarañada y negra autopista zombi. 

En La sonrisa de los muertos, Daniel Pérez Navarro manipula y reinventa un denostado subgénero de terror zombi en esta relectura perturbadora, concebida también como un juego de espejos metaliterario.


Portada by Alfredo.

Ole, ole!



http://tienda.cyberdark.net/la-sonrisa-de-los-muertos-n37307.html
http://mobymelville.blogspot.com/


Algunas ilustraciones que hice para el interior del libro:





viernes, 19 de noviembre de 2010

"ON & ON" la primera exposición de arte efímero en España.



De la unión entre la ilusión y la realidad nace lo efímero. El arte en su totalidad registra, como un sismógrafo, esta química primigenia. Falta la clave para descifrar el enigma del arte, la esencia para entender los registros literarios de determinadas personas y culturas desaparecidas. Los jóvenes siempre han copiado a los mayores. El arte y la vida son una misma moneda. La inspiración es una forma de fenomenología atávica, así como una forma de medida ilimitada cuyas raíces beben de lo incognoscible.
(Extracto del ensayo de Howard Hussey para el catálogo de la exposición on&on.)
Desde ya y hasta el 16 de Enero en la Casa Encendida.